第7章

14世纪意大利为何会盛行圣母乳子像？或许和当时佛罗伦斯粮食短缺，许多女人乳汁不足有关，她们经历了粮食歉收与瘟疫肆虐，看到胖嘟嘟的耶稣畅吮圣母的乳汁，心中大概也觉得安慰吧？

也有可能圣母乳子像的风行和奶妈有关。14世纪开始，意大利中产阶级人家便流行在孩子受洗后，如果母亲不愿或无法亲自哺乳，就找贝拉(bália，即奶妈)代劳，通常是由孩子的父亲和贝拉签约，保证她替孩子哺乳直到2岁断奶为。不过，孩子在断奶之前换过两三个乳母，也是很正常的事。下面这首乡间歌谣便生动描绘奶妈的自我推销：

我们来了！

我们是来自卡萨廷诺的奶妈，

每个人照顾一个孩子。

14世纪的诗人德尚(EustacheDeschamps)喜欢女人穿低胸、紧身、开高衩的衣服，他说：“如此一来，乳房与颈部才能清晰可见。”对于松垮下垂的胸部，他建议：“在衣服胸口处内里缝制两个衬垫口袋，将乳房紧紧向上及往外托起。”

上述蛛丝马迹显示中世纪服装有了极大变革。以前，男人与女人多半穿着不分性别的长衣，到了14世纪初期，大部分欧洲地区的男人都放弃了长衣，改穿长度仅及大腿一半的短上衣，女人虽然还是穿着及地长衣，但是胸口开得极低，以强调乳房。

有人认为衣着如此暴露，无疑是鼓励男人逾矩，在拉图蓝卓(ChevalierdeLaTourLandry)所写的庭训中，他忠告女儿不得裸露颈部、胸部或身体任何部分，他嘲笑新式衣裳是将胸前与背后的布料，全部拿来做长长的裙摆，裙摆却毫无保暖功能。相对于轻挑女子随意暴露身体，拉图蓝卓极力赞美以圣母玛利亚为榜样的女性美德，包括谦恭、温顺、服从、耐心与慈悲等。

最重要的，女人应当服从丈夫，即使丈夫有时必须以暴力教会妻子服从。一个好妻子应当提供丈夫“甜美的乳汁，以象征婚姻的甜蜜”。对拉图蓝卓而言，只有在婚姻关系里，乳房才有意义，不应当为流行而露，或随意展露给陌生人或情人看。

同时间，意大利的但丁也对衣着暴露的佛罗伦斯妇女大加抨击，他在《神曲》中预言教会将发出禁令，不准“厚颜无耻的佛罗伦斯女人，尽情卖弄一无遮掩的乳房与乳头。”但是禁欲的中世纪毕竟还是迈进了文艺复兴初期，人道思想萌发，就是在这样的氛围下，诞生了以下的惊人艺术作品。

我们是这行的项尖，

技术精良；

只要孩子啼哭，

文艺复兴时期的画家缺乏母爱

14世纪初期，意大利托斯卡尼地区的油画家开始流行绘画圣母乳子图。其实早从公元2世纪开始，基督教艺术便有圣母授乳图，但却是在文艺复兴时期才大为风行，蔚为特殊现象，持续成为西方艺术创作的重要主题，时间长达数百年。

14世纪，无数圣母乳子图或雕像都拥有相同特色，圣母玛利亚裸露一只小而浑圆的乳房让耶稣吸吮，另一只乳房藏在衣服下。裸露的那只乳房看起来非常不真实，突兀地粘在圣母的胸前，就像柠檬、苹果或番石榴等小粒水果，不小心掉到画布上一样。

12世纪的人看过太多意大利、法国、德国、荷兰、法兰德斯的圣母乳子像，无法理解它当年所造成的冲击。现在让我们假想自己是生活在中世纪的意大利人，他们多数是文盲，第一次看到圣母和凡女一样给儿子喂奶，他们的反应会是觉得震惊、亵渎、恐怖，还是愉悦？我们要记住在这之前，圣母玛利亚的形象都是超越凡人的，她不是像拜占庭女皇般闪耀着金黄色光芒，就是像女神朱诺般被圣者与天使环绕，再不然，也是呈现圣母聆报(annunciation，译注：圣母领报是指玛利亚聆听天使加百利报告她即将产下耶稣)的贞静自持。之前的宗教画像，圣母手中如果抱着耶稣，通常它的长相都是“男人”，只是形体如婴儿大小，直挺挺躺在母亲怀中，有时望着母亲的眼睛，有时握着宗教象征，但从来不会吸吮母亲的乳头！

后来的圣母乳子像中，玛利亚的乳房似乎也和身体无关，画家以这种手法来表达圣母的暖昧本质：她既是个女人，又不是一般凡女；她的乳房(至少其中一个)的确含有乳汁，可以哺育小孩，但形状却和所有女人的乳房大不相同。